講起神話同民間故事，我哋平時未必會主動諗起，但當真正行入展覽空間，先發現原來呢啲故事一直同我哋好貼近。《赫里．多諾與瓦爾．肖基：眾口同聲》用當代藝術嘅方式，將古老敘事帶返去現實生活入面，令觀眾喺熟悉嘅城市節奏中，慢慢建立起故事同自身經驗之間嘅連結。展覽喺 M+ 博物館 舉行，感覺更似一段需要放慢腳步去體會嘅旅程，而唔只係「睇作品」。
圖片來源:M+ Museum
「眾口同聲」其實一啲都唔單一
展覽名聽落好似講緊一致，但行落去就會發現，真正想談嘅反而係差異。神話同民間故事之所以可以流傳咁耐，正正因為每一次被講述，都會因時代、文化同立場而出現變化。展覽冇刻意分對錯，反而更想留低一個問題畀觀眾自己諗：我哋一直相信嘅「共同記憶」，其實係咪由好多唔同聲音慢慢拼湊而成？
行入空間嗰一刻，開始有啲唔自在
印尼藝術家 赫里．多諾 嘅作品《Fermentation of the Mind》，一踏入去已經好難忽視。似曾相識嘅課室場景、整齊排列嘅桌椅，上面嘅人頭隨住裝置同步點頭，配合不斷重複嘅聲音，氣氛有啲荒誕，同時又帶住壓迫感。企喺入面嗰一刻，好容易會突然意識到，原來自己平時都可能不知不覺跟住群體一齊諗、一齊點頭。
圖片來源:M+ Museum
喺廢墟入面，故事被重新講一次
相對之下，埃及藝術家 瓦爾．肖基 嘅作品就顯得安靜而神秘。《I Am Hymns of the New Temples》以龐貝古城作為背景，面具角色喺遺跡之間吟唱同移動。睇住畫面推進，好似冇人同你解釋發生緊咩，只能靠自己慢慢代入同理解。嗰種介乎歷史同想像之間嘅狀態，反而令人更投入。
兩種創作方式，其實講緊同一件事
將兩位藝術家嘅作品放埋一齊睇，會更清楚佢哋之間嘅差異同共通點：
| 觀察角度 | 赫里．多諾 | 瓦爾．肖基 |
|---|---|---|
| 表現方式 | 動力裝置、機械結構 | 影像、戲劇、面具 |
| 整體氣氛 | 荒誕中帶諷刺 | 神秘、充滿儀式感 |
| 關心重點 | 集體思想點樣形成 | 故事點樣被傳承 |
| 觀眾感受 | 被包圍、被牽動 | 被引導、被吸引 |
呢種放埋一齊睇嘅方式，會令人更容易感受到，原來神話喺今日，仍然可以用唔同方法影響人。
如果神話，其實一直望住我哋
行完整個展覽，可能會突然發現，作品講嘅唔單止係過去，而係而家。我哋每日接收嘅資訊、被不斷重複嘅說法，會唔會其實同神話一樣，正在慢慢影響我哋點樣理解世界？展覽冇急住畀答案，但正正因為咁，反而令人離開之後仍然會繼續諗落去。
喺香港睇，份外有熟悉感
喺 M+ 博物館 睇《眾口同聲》，對香港觀眾嚟講特別有共鳴。呢個城市本身就由好多唔同故事組成，每個人都有自己嘅版本。展覽提出嘅問題——故事係點樣被講、又點樣被相信——放喺香港語境之下，自然多咗一份貼身感。
離開展場，故事其實未完
《赫里．多諾與瓦爾．肖基：眾口同聲》未必需要一次睇晒，但好適合留低一啲畫面同問題，之後慢慢消化。當你離開展場，腦海可能仍然會浮現某啲聲音同場景，提醒你再諗一諗：自己一直相信嘅故事，其實係點樣形成嘅？對於想細味當代藝術展覽、又對神話與民間故事有興趣嘅人嚟講，呢會係一段值得回味嘅觀展經驗。
圖片來源:網路
| 資訊項目 | 內容 |
|---|---|
| 日期 | 2026年5月30日 – 2026年10月26日 |
| 開放時間 | 星期二至四、星期六及日：上午10時至下午6時 星期五：上午10時至晚上10時 星期一：休館 |
| 地址 | 香港九龍西九文化區博物館道38號 |
| 地點 | M+二樓包陪麗、渡伸一郎展廳 |
| 費用 | 即將發售 |